Drugi jezik na kojem je dostupan ovaj članak: English
Razgovarao: Ekrem Dupanović
Naš današnji sagovornik, grafički dizajner i umjetnički direktor Aleksandar Jordačević, kako sam kaže živi između Belgije, Slovenbije i Srbije. Karijeru je započeo 2003. godine još kao student Fakulteta Primenjenih Umetnosti u Beogradu, u jednoj od vodećih slovenačkih agencija tog vremena Mediamix. Može se pohvalim projektima kao što su brendiranje vodećeg slovenačkog multimedijskog portala Planetsiol.net i brendiranje Outfit7, jedne od najbrže rastućih svetskih kompanija za zabavu, poznatoj po svom globalnom fenomenu, aplikaciji Talking Tom. U Adriatik regiji je bio odgovoran za upravljanje brend smernica za Toyota i Lexus automobile. Za britansku franšizu Talking Tom and Friends Aleksandar je postavio koncept i bio zadužen za art direkciju ovog style-guida, kojeg je na najvećem sajmu za licenciranje Licensing Expo u Las Vegasu i predstavio. Na najprestižnijim advertising festivalima Cannes Lions i Cresta Awards su njegovi projekti stigli do finala.
Radeći u renomiranim agencijama, kao sto je Saatchi&Saatchi, imao je priliku sarađivatiu sa kulturnim institucijama i umjetničkim galerijama, modnim brendovim, kompanijama iz svijeta arhitekture i finansija.
Izlagao je u zemlji i inostranstvu. Jedna od njemu najdražih izložbi je ona održana u beogradskoj galeriji Remont na kojoj su ga, kao mladog dizajnera, podržali Slavimir Stojanović, Futro i Vladan Srdić, Studio 360.
Za svoj dosadašnji rad pored poenutih Cannes Lions i Cresta Awards, osvajao je nagrade na Goldendrumu, SOF-u, Festivalu dizajna i interaktivnih umetnosti DeArt u Moskvi, Magdaleni, Festivalu plakata u Ljubljani, Bijenalu Slovenačkih Vizuelnih Komunikacija i mnogim drugim.
Media Marketing: Od samo početka vaše dizajnerske karijere djelujete na međunarodnom planu. Krenuli ste iz Slovenije (Mediamix), danas se uglavnom krećete između Belgije, Slovenije i Srbije. Kako to funkcioniše, kakve su razlike?
Aleksandar Jordačević: Još univerzitetu sam jasno definisao da želim da gradim karijeru van granca svoje zemlje, što se i dogodilo. Možda je kod mene to bilo nekako organiski jer mi je estetika življenja oduvek bila jako bitna, a sami znate da je na ovim prostorima kolektivna svest o estetici življenja na jako niskom nivou. Postoje i razlozi za to ali je to većc tema nekog drugog razgovara. Delovanje na međunarodnom planu mi je dalo mogunost da sarađujem, učim i razmenjujem iskustva sa ljudima iz celog sveta, što je jako bitno za jednog mladog i ambicioznog čoveka. Neverovtno je da kada pređete granice ovog našeg Balkana osetite neku neverovatnu rasterećenost i transparentnost u načinu poslovanja i komunikacije.
O razlikama možemo pričati do sutra i zbog toga bih se radije usredsredio na par pozitivnih stvari. Iskreno mislim da u kreativnom smislu ovaj našs postor ima veći potencijal od većeg dela Evrope, što se i potvrđuje iz godine u godinu na raznim međunardonim festivalima, konferencijama i skupovima. Na takvim internacionalnim dešavanjaima sam sretao veliki broj ljudi sa ovih prostora, što me je uvek i radovalo. U celom svetu ljudi izlaze iz velikih korporacija i osnivaju svoje kompanije, što i ovde postaja praksa. Sve više je start-up kompanija kojima je uzor Silikonska dolina, a ne neki zastareli modeli poslovanja. Ljudi se povezuju, osnivaju nezavisne hub-ove, koriste Kick-starter i druge oblike finansiranja svojih projekata. Radi se dosta i to me raduje. Mlađe generacije su prilagodljive, često vrše revizije toga što rade i menjaju ako nisu zadovoljne. Mladi sve to prihvataju kao deo procesa do uspeha.
Media Marketing: Šta trenutno radite u svakoj od te tri zemlje?
Aleksandar Jordačević: Nedavno sam osnovao svoju agenciju i svo svoje vreme i energiju ulažem u postavljanje dobrih temelja za razvoj na ove tri lokacije.
Media Marketing: U četvrtak, 3. marta će se u Sarajevu okupiti kanski lavovi, kreativni direktori koji su se ovjenčali slavom kanskih nagrada. Dolazi i Toni Tomašek s kojim ste sarađivali na kampanji FEJ 2005 koja je jedina do sada iz Adriatic regije ušla u finale u kategoriji integriranih, cjelovitih kampanja. Kako je izgledala ta saradnja?
Aleksandar Jordačević: Ja sam se pridružio Tonijevom timu i uleteo u čitavu advertajzing mašineriju još kao student. Na poziv Medaimix agencije, u kojoj je Toni radio, ja sam se preselio iz Beograda u Maribor. On je, kao prvi kreativni direktor sa kojim sam sarađivao, definitivno obeležio početak moje karijere i mogu reći da saradnja sa njim, meni kao “zelenom”, nimalo nije bila jednostavna. Tada je to izgledalo frustrirajuće, ali sada, posle toliko godina, verujem da bih i ja postupio isto tako. Zahtevao je maksimalnu posvećenost i saradnju na projektu i nije imao previše razumevanja za neke početničke greške. Bio je jednostavno profesionalac. Ne postoji lakši način da se nauči posao, osim da od prvog dana naučiš da plivaš sa ajkulama. Saradnja na kampanji FEJ 2005 nije bila izuzetak. Kada je projekat stigao u agenciju, uvideli smo da u njemu ima potencijala za nesto više. Nešto što može biti viralno, nešto o čemu će se pričati. Ceo tim je danonoćno radio i na kraju je usledio i rezultat. Finale Cannes Lions. Bili smo oduševljeni.
Media Marketing: Koliko je u vašoj dosadašnjoj karijeri važan bio beogradski period gdje ste imali izložbu, počeli saradnju sa Saatchijem i upoznali Toyotu koja vas je, ako sam dobro shvatio, odvela u Saatchi&Saatchi Ljubljana?
Aleksandar Jordačević: Beogradski period, ako bi tako moglo da se nazove vreme koje sam proveo između Mediamixa i Saatchi&Saatchi Ljubljana, bio je jako uzbudljiv. U tom periodu sam zavrsšavao studije i pripremao diplomsku izložbu. Organizovao sam izlozbu u galeriji Remont, u okviru projekta Imunnalimun. Na moje veliko zadovoljstvo, podržali su je i na njoj kao gosti učestvovali Slavimir Stojanović i Vladan Srdić. Krenula je saradnja sa dizajn studiom ArnoldVuga iz Ljubljana koja je kasnije prerasla u moju dugu freelance karijeru i trajala sve do 2012. Saradjivao sam sa slovenačkim ogrankom agencije Ogilvy Imelda iz Beograda. Kao nekome ko je iza sebe već imao internacionalnu karijeru i nekoliko nagrada, naći posao u jakoj beogradskoj agenciji i nije predstavljalo toliki problem. Tako sam i krenuo da radim u agenciji Publicis, a kasnije i u agenciji Saacthi & Saacthi. U Saatchiju sam se prvi put susreo sa Toyotom ne sluteći da će dobar deo moje karijere biti vezan baš za ovaj brand.
Media Marketing: Iz ljubljanskog Saatchija ste radili za Toyotu u cijeloj regije i tu su vas krenule nagrade za Toyota innovative city style i Toyota new year sticker. Osvajali ste nagrade na SOF-u i prestižnim međunarodnim festivalima. Postali ste miljenik žirija. Možete li se prisjetiti tih prvih nagrada?
Aleksandar Jordačević: Prelazak u Saacthi & Saatchi Ljubljana se desio nekako organiski. Prosto sam žzeleo da nastavim da radim u agenciji Saatchi & Saatchi u inostranstvu. Toyota me je, kao jedan od Lovemarksa, sačekala i u Ljubljani. Rad na kampanjama za Toyotu je bio jako uzbudljiv i izgledao je kao takmičenje svih kancelarija u Adriatic regiju. Idejno rešenje pobedničke kancelarije bi bilo prodato klijentu i pojavilo bi se u svim zemljama regije. To je bila velika čast. Sa ponosom smo slavili više puta. Rebrandingom Toyote i uvodjenjem novih grafičkih standarda ova takmičenja su prestala da postoje, a ja sam, kao umetnički direktor, pored ostalih projekata i zaduženja radio na apliciranju i kontroli brand guidlines u celoj regiji. Iako je sve to na početku izgledalo dosta nezanimljivo, čini mi se da nam je baš ta standardizacija stvorila nove mogućnosti da se poigramo sa brandom. Tada su i nastala gore pomenuta dela koja su nam donela priznanja na SOF-u, Golden Drum-u i Cresta Awards iz New Yorka.
Media Marketing: Volite li nagrade? Radite li za nagrade ili one dolaze kao posljedica dobrog rada. Ovo vas pitam zato što postoje zaljubljenici u nagrade koji onda u svom radu stalno misle na nagrade, pa samo provjeravam.
Aleksandar Jordačević: Verujem da svako ko radi u kreativnoj industriji očekuje neki vid priznanja za svoj rad. Bilo da je to u vidu podizanja svesti nekog branda na kome radimo, izgradnji dugotrajnog odnosa sa potrošačem, znatne posećenosti web stranice koju ste dizajnirali ili nagrade na jednom od renomiranih festivala. Ne krijem da jesam zaljubljenik u festivalske nagrade i sa ponosom ih istaknem kada god mogu. Ali zato verujem da, pored dobre art direkcije kampanja, logotip ili internet stranica moraju da pokažu i rezultate u vidu ROI (return on investment). Tu bih želeo da se ukratko osvrnem na problem sa kojim se susreće današnja industrija. Dizajneri su premalo fokusirani na to kako se njihov dizajn odražava na brand za koji rade i kako pomaže klijentima da ostvare svoje korporativne ciljeve. Make it pretty je nedovoljan i površan gest sa kojim se sve češće susrećemo.
Media Marketing: Šest godina ste kao freelancer sarađivali sa Radovanom Arnoldom, jednim od najvećih slovenskih kreativaca, agencija ArnoldVuga. Kada se prođe kroz vašu karijeru, vidi se da su vas vodeći kreativci željeli imati u svom timu.
Aleksandar Jordačević: Saradnja sa Radovanom Arnoldom i njegovim studiom je počela veoma spontano dok sam još studirao u Beogradu, a posle mog preseljenja u Ljubljanu je prerasla u ozbiljniju saradnju koja je trajala sve do 2012. Krenuli samo sa dizajnom brošura za Ministarstvo školstva Republike Slovenije i web bannera za Pivaru Laško, a stigli do rebranda Planet Siol, vodeceg slovenačkog medijskog portala. Dug put od web bannera do rebranda je bio jako zanimljivo i poučno iskustvo. Posebno ako se uzme u obzir da je pored toga, moj klijent Radovan takođe bio i odličan mentor od koga sam naučio dosta toga, kako o dizajnu tako i o samoj industriji. Takavim iskustvom retko ko može da se pohvali i zbog toga se osećam privilegovano.
Media Marketing: Dizajneri se danas prilično teško odlučuju da ozbiljno zagaze u digitalne vode. Vama je do uspjelo na prvom koraku sa Outfit7, fenomenom industrije aplikacija. Postavili ste odjel i radili na prvom Styleguide za fransizu Talking Tom and Friends te njenom redizajnu. Da li je digital bio nužda ili opredjeljenje, šta vas privlači kod digitala?
Aleksandar Jordačević: Tu bih vas, ako mi dozvolite, ispravio. Dizajneri sa ovih prostora se danas prilično teško odlučuju da ozbiljno zagaze u digitalne vode prosto jer je okolina u kojoj deluju poprilično digitalno nepismena. Mislim da je potrebno još dosta vremena da digital kod nas dostigne približan nivo zapadne Evrope, a pre svega američkog kontinenta ili Azije.
Na pitanje šta me privlači kod digitala je dostupnost. Svi mi posećujemo digitalni svet radi zabave, kupovine stvari ili dobijanja određenih informacija. Svet nam je dostupan 24 casa i mi smo dostupni svetu.
Da li je to bila nužda ili opredeljenje? Pre bih rekao znatižzelja. Sa kompanijom Outfit7 sam započeo saradnju kao spoljni saradnik iz znatiželje. A ko ne bi, ako uzmete u obzir da je Outfit7 u tom trenutku bio za mene mešavina različitih disciplina gde sam, u svakoj od njih, želeo da se oprobam. 3D, 2D, licensing, app development, branding, advertising. Sve ovo u sklopu jedne kompanije i vi ste u manjoj ili većoj meri povezani sa svima u toku razvojnog ciklusa jednog produkta. Pravi raj za kreativca. U određenoj fazi razvoja kompanije pokazala se potreba za 2D odeljkom i moje iskustvo im je došlo kao naručeno. Saradnja se ubrzo pretvorila u stalni posao in-house umetničkog direktora. Jedan od kompleksnijih projekata koje sam vodio je rebrand same fransize Talking Tom and Friends. To je naravno podrazumevalo radikalnu promenu logotipa branda, imena, pravnog imena, imidža, marketinške strategije i tona kojim se komunicira. Da bi se u praksi sve to efikasnije uspostavilo i primenilo paralelno smo razvijali style-guide za samu fransizu. To je bio još obimniji projekat koji je podrazumevao postavljanje seta standarda u štampanoj i digitalnoj formi za dizajniranje svih naših produkta. Premijerno sam ga predstavio licencorima na International Licensing Expo u Las Vegasu.
Media Marketing: Kako će, po vašem mišljenju, digital uticati na budućnost grafičkog dizajna. Ugrožava li ga obzirom da se danas mnogi programeri, koji nisu školovani dizajneri, bave i dizajnom.
Aleksandar Jordačević: Dizajneri trenutno žive u takozvanom digitalnom dobu. Periodu koji karakteriše prelazak sa mehaničke na digitlanu tehnologiju i gde su svi pogođeni uticajem digitalnog softvera za dizajn i aplikacijama “uradi sam”. Kompanija Adobe i njihovi produkti zadnjih 30 godina utiču kako na profesionalne umetnike, dizajnere i fortografe, tako i na laike. Adobe razvija i postavlja standarde u videu, animaciji, webu, grafici, fotografiji i tipografiji. Ono što takođe jako utiče na dizajn industriju su više nego ikada dostupni kursevi, tutorijali, deljenje prakse putem mehanizama kao sto su Youtube, Vimeo i Lynda. Veliki broj kompanija putem intreneta nudi svojim klijentima “instant satisfakciju” za veoma nisku, takoreći nekonkurentnu novčanu nadoknadu. Pojednostavljene usluge gde svako ima mogućnost da sam kreira pristupačne marketinške materijale. Crowdsource plaforme nude klijentima da biraju između velikog broja opcija i rešenja uz minimalnu novčanu nadoknadu. Različite dizajn berze uglavnom uključuju saradnju sa laicima. Mnogi dizajneri će reći da je njihova mogućost za rad preuzeta od strane laika, a ne samih dizajnera.
Mislim da dizajneri jednostavno moraju uzeti sve ovo u obzir i svesno se pozicionirati u novonastaloj situaciji jer je to od vitalnog značaja za nastavak njihovog stvaralastva na području dizajna.
Media Marketing: Nakon godina freelansanja odlučili ste se da osnujete svoj studio Solutio u kojem, kako kažete, pomažete nepoznatim i neafirmisanim brendovima. U čemu? Da postanu slavni?
Aleksandar Jordačević: Kao agencija, definišemo strategiju koja našim klijentima omogućava da dostignu svoj puni potencijal u cilju stvaranja i zadržavanja nove customer value, odnosno zadovoljstva koje potrošač oseća posle kupovine njihovih produkta ili usluga koje pružaju. Pomažemo im da dopru do što veceg broja novih potrošača i istovremeno zadrže postojeće, da redefinišu svoj brand tako što će implementirati dizajn kao temelj kulture svoje kompanije. Solutio inspiriše promene u kulturi unutar kompanija i inspiriše sve zaposlene da je prihvate.
Kreiramo rešenja namenjena postizanju rezultata. Mi radimo za ljude, sa ljudima. To je Solutio u svojoj osnovi.
Media Marketing: Vaši planovi za skoriju budućnost?
Aleksandar Jordačević: Rad za ljude, sa ljudima. :)
